艺术与生活 | 小尺幅绘画究竟好在哪里？ Art and Life | Why we also choose small-scale paintings?

文/李昊

纵观艺术史，任何形式的艺术都起源于与人类最亲切，最日常的部分。然而随着历史的进程，艺术被精致化，一度成为了王公贵族专属雅致。到了十七十八世纪欧洲诸国体制巨变，宗教与政治引发的社会民主化进程，促使艺术也为大众所享。

北方诸国艺术积淀深厚，在文艺复兴时期，弗洛伦萨和威尼斯的大师们风起云涌大举创新之际，尼德兰地区的艺术家们依然以平静的心灵保持着一贯的中世纪哥特风格。彼时，对比于意大利恢弘的英雄宗教题材，尼德兰地区的艺术家们就已经开始表现出日常生活的精致。这一传统延续传承，而“荷兰小画派”就是其中最能代表“艺术及生活”这一重要创作方法和美学论题的文化共擎巨擘。

荷兰小画派的“小”出自于三，一为对比传统英雄宗教的题材之小，一为对比动辄数十米的尺寸之小，一为对比于王公贵族客户而产生的资产阶级之小。而这些小却成就了更深的艺术价值。与之相对的，因为题材之小，所以艺术家的创作对象的涉猎之大；因为尺寸之小，客户对于装饰空间的可选择之大；因为客户群体更加广泛，所以更加受大众以及市场的欢迎。描绘风景静物和市井风俗的小尺寸画作，一时间风靡了欧洲的市场。收藏家的喜好，空间与艺术的联系，通过这些小尺幅作品充分体现，以至于今天，仍然是收藏的经典选择。

不同于大尺幅的作品，小尺幅往往可以在有限的画面中，凝结出一眼可分辨的内容以及精致的细节，颇有大口饮美酒之爽快，但细细品味端详，艺术家的创作历程，色彩平衡构图之美皆芬芳袭来，浸润心脾。在空间布置中，作用于大尺幅之对位，协调在转折椽梁之间，颇有画龙点睛之感。