四幅条纹画 | 李慕华作品收藏清单 LiMuHua’s streak paintings

6月22日16时，李慕华个展「附着物」于在3画廊烁烁开幕，展期将持续至8月24日。观众将有整个夏季了解年轻艺术家的灼灼其华。

李慕华几乎所有的作品，都是由一条线引起的，这一独特的绘画语言使人印象深刻；大尺幅的装置艺术与墙上绘画是绝对的热点和未来。线条蔓延生长，不仅占领了整个教堂空间，也席卷了炎炎夏日，展览「附着物」带来的网红效应使得众多文艺爱好者纷纷前来打卡。

画廊专业的艺术经纪人，则分析李慕华的条纹画作为收藏高起点。有些画面容易让人联想到美国抽象表现主义刘易斯的条纹画，将人的意识推向更远的边缘；绘画作品中给人带来的轻微眩晕感，又类似欧普艺术对人的心理影响——拉大了绘画可感受的心理空间。李慕华的绘画极具先锋性，以线条作为语言，是他对绘画「可能性」的探索，更是一种对于「艺术是什么」、「艺术在当下」的回答。

艺术家曾经提到创作的难度，在于对画面中条纹颜色的选择。选择不同的颜色铺满画布并最终将其置于某一空间内，将会形成意想不到的效果。

湖蓝做底色，黑色的条纹从一角向外膨胀蔓延，好似石子掉入水中溅起的一圈圈涟漪。高明度的蓝盒黑色的强烈对比使得整体色调显得冷酷而充满现代感，适合悬挂在极简风格的客厅内，造成室内空间开阔的视错觉。

画面中线条向下弯曲，给人造成一种左上方画布凸起的错觉。这幅画中的深浅两色线条粗细大致相同，显得更加克制因而带有一丝冷硬的工业气息。也许会与素水泥墙意外的搭配，适合悬挂于自然工业风格的室内环境中。

深蓝色里漂浮着极细的拿坡里黄线条，黄色降低了与深色底色的对比度，丰富了画面的基调。条纹向左下方突出，打破了完全一致的线条排列，为整个画面增添了活力和透气感。你可以一直盯着这幅画看，感觉线条的生发蔓延，感觉线条如发丝般飘动。

画面中使用了大量的赭石，由此奠定了画面沉稳浓郁的色调。金色丙烯带来的反光效果瞬间点亮了画面，暖色的画面充满震撼，给人一种烈日下的非洲大地的奇妙感受。与色彩浓厚艳丽、悬挂mandala挂布的摩洛哥风格十分和谐，营造一种充满活力、与众不同的都市时髦感。

四幅画中三个偏蓝，呈冷色调；一个橘黄，暖色调，其实都是来自于艺术家个人的工作逻辑：滚筒沿着艺术家的意识，延续李慕华早年在央美版画系读书时的创作习惯、置板动作。李慕华的每张条纹画本身就极具吸引力，有着极强的视觉效果，对分析他的作品，只不过是锦上添花吧。